Как наблюдать за картинами – роль портретной живописи в искусстве

ArtWizard 27.07.2020

«Когда начинаете портрет и ищете чистую форму, ясный объем, через последовательные исключения, вы неизбежно получаете яйцо. Аналогично, начиная с яйца и следуя тому же процессу в обратном порядке, каждый завершает портретом.»

Пабло Пикассо

Портретная живопись в искусстве используется с давних времен. Ее можно найти даже в доисторические времена, но расцвет был в Древнем Египте и Древнем Риме. Это был способ изобразить людей и предметы до того, как была изобретена фотография. Но портреты всегда были чем-то больше, чем просто запись. В нашей предыдущей статье мы обсуждали, как художники изображали свою внутреннюю сущность при создании автопортретов. Портреты моделей, отличных от художников, использовались для демонстрации силы, богатства, важности, красоты, характера, вкуса или ряда других особенностей самого модели. В большинстве случаев, особенно когда они сделаны по заказу, портреты, в том числе групповые портреты богатых семей, были лестными и изображали моделей в их наилучшем виде.

Hans Holbein, Christina of Denmark, Duchess of Milan

Портрет элегантной 16-летней Кристины Датской /Christine af Danmark/, был результатом трехлетнего труда по заказу. Во времена, когда не было фотографии или видео, портретная живопись также играла очень важную роль в брачных переговорах, и особенно в этом случае так как Кристину считали потенциальной невестой Генриха VIII. Синий фон удерживает ее тень так же, как тень изображена на портрете Люсьен Фрейд его друга, фотографа Харри Дайамонда, добавляя к портретам обоих моделей дополнительное присутствие и объем. Кристина нарисована на трех соединенных вертикальных кусках дерева. Несмотря на внешний вид одежды для вдов, меховая подкладка ее роскошного шелкового белья говорит о ее богатстве и очень высоком статусе.

Интересно наблюдать, как иногда художники, которые писали более правдивые портреты, были отвергнуты заказчиками. Однако всегда были исключения, и пример таких работ можно увидеть в работах Франсиско Гойя /Francisco Goya/ и его портретах испанской королевской семьи того времени.

Francisco Goya, Charles IV of Spain and His Family, 1800-1801

Франсиско Гойя нарисовал этот реалистичный портрет испанской королевской семьи в натуральную величину всего за год до того, как он был официально назначен придворным королевским художником. Групповой семейный портрет изображает королевскую семью в богатой модной одежде и роскошных украшениях, где на первом месте картине изображены Карл IV, Король Испании, и его жена Мария Луиза де Парма, окруженная своими детьми и родственниками.

Независимо от того, как они нарисованы, портреты были, не только произведения искусства, а и единственный способом помнить кого-то и метафорически останавливать время. Во время модерна художники не делали портреты, потому что кого-то нужно будет помнить, а чтобы выразить свою художественною визию и оставить свой след в истории искусства.

Таким образом, портреты, сделанные по заказу, стали редкостью, и вместо этого художники начали рисовать портреты своих друзей и любовников так, как им заблагорассудится, что делает их уникальными и тесно связанными с их собственным индивидуальным художественным стилем. Пример таких работ можно найти у многих современных поздних классиков модерна или модерных художников. Эгон Шиле /Egon Schiele/, например, имел привычку писать портреты самого себя, а также эротических сцен с женщинами.

Egon Schiele, Two Women Embracing, 1915

Обнаженный и очень откровенный портрет Шиле двух обнимающихся женщин был одним из характерных стилей художника. За это его выгнали из одного из городов, где он жил и работал в определенный момент своей жизни.

Шиле нарисовал множество портретов, в основном обнаженных, этого любовницей Уолли /Walburga (Wally) Neuzil/, с которой он познакомился, когда ему было 22, а ей - 17 лет. Она была его любовницей и моделью несколько лет, и была изображена на ряде самых ярких картин Шиле. Картина «Портрет Уолли» - одна из редких, на которой она изображена близко к классической портретной композиции.

Egon Schiele, Poritrait of Wally, 1912

Одним из художников, широко рисующих портреты, был также Люсьен Фрейд. Его экспрессионистские обнаженные портреты сделали его уникальным и одним из самых влиятельных художников XX-го века.

Lucian Freud, Interior of Paddington, 1951

На этой картине Фрейда его друг, фотограф Харри Дайамонд, одет в плащ в помещении. Это выглядит странно, но со временем этот плащ стал одним из фирменных знаков Даймондa. Под плащом, тонкая фигура Даймондa и его изможденные черты заставляют его казаться старше, чем его 27 лет в то время. Этот портрет занял шесть месяцев Фрейда, чтобы завершить его, но он стал одним из самых известных портретов его друга, кроме того, прибавляя к определенному художественному стилю Фрейда, чьи очень реалистичные, иногда брутальные фигуры сделали его уникальный знаменитый стиль..

Пабло Пикассо /Pablo Picasso/был также одним из известных художников, которые использовали портретную живопись, чтобы выразить свой уникальный стиль и даже свои политические взгляды. Большинство изображений женщин Пикассо, какими бы странными они ни казались, являются портретами его любовниц. Один из самых ярких портретов женщины, с которой он долгое время жил, а затем заброшен, — это серия портретов «Плачущие женщины», где он изобразил художницу и фотографа Дору Маар /Dora Maar/. Она была давней любовницей Пикассо и музой серии портретов «плачущих женщин» Пикассо, сделанных в ответ на зверства гражданской войны в Испании в 1937 году, когда ВВС нацистской Германии бомбили баскский город Герника /Guernica/. Пикассо отреагировал на бойню живописью большой антивоенной фрески по имени Герника, частью которой являются портреты плачущих женщин.

Pablo Picasso, Weeping Woman, 1937

Поскольку мы рассмотрели, как портретная живопись играет роль в искусстве, но также и в жизни людей, от брачных переговоров и выражения чьего-либо богатства или важности в обществе до чисто обнаженных и политически изображенных объектов, мы рассмотрим некоторые детали относительно того, как различные характеристики портретной живописи играют роль в представлении произведений искусства зрителям и какие элементы зрителям необходимо научиться искать при просмотре портретов различных художественных стилей.