«Отчасти причина того, что у меня нет проблем с столкновением с реальностью смерти, заключается в том, что это в каком-то смысле не ограничение. Это может произойти в любое время, и когда-нибудь это случится. Если вы живете в соответствии с этим, смерть не имеет значения».
Кит Харинг
Искусство Кита Харинга очень особенное и запоминающееся, оставляя в то же время заметный след в истории поп-арта. Его уникальные смелые линии и цвета сделали его известным во всем мире благодаря плакатам и граффити в стиле стрит-арт.
Keith Haring, Untitled, 1989 / Keith Haring, Untitled, 1984
Художник американского происхождения, родившийся в 1958 году в штате Пенсильвания, Харинг прожил короткую, но очень яркую жизнь. Он наиболее известен своим присутствием на арт-сцене Нью-Йорка в 80-х годах. Его искусство очень уникально и запоминающееся, вдохновленное стилем граффити уличного искусства, которое позже превратилось в его уникальные фигуры со смелыми линиями и цветами, передающими ощущение движения и блеска.
Keith Haring, Boxers, 1988 / Keith Haring and LA II, Untitled, 1984 / Keith Haring, Untitled, 1990
Его художественные творения начались, когда ему было чуть за двадцать, с рисования фигур в метро Нью-Йорка. Он рисовал на глазах у проходящих людей и спрашивал их, что означают рисунки, используя рекламные места в метро, где он рисовал большие фигуры белым мелом. Люди всегда восхищались его рисунками, однако Харинга много раз арестовывали за вандализм в метро, и хотя он рисовал очень быстро, из полицейского управления Нью-Йорка успевали арестовало его. Большая часть полицейских на самом деле были его поклонниками, а его рисунки были настолько популярны, что его мел украли и продали его фанатам.
Keith Haring, Untitled, 1982 (first major outdoor mural at Houston Street & the Bowery, New York)
Участие Харинга на арт-сцене Нью-Йорка в 80-х познакомило его с другими поп-иконами, такими как Мадонна и Энди Уорхол. Харинг даже изобразил Уорхола в образе Микки Мауса с большими солнцезащитными очками и мышиными ушами, а эти картины назвали «Энди Маус» /Andy Mouse.
Keith Haring, Andy Mouse (Drowing), 1986 / Keith Haring, Andy Mouse, 1986
Keith Haring x Andy Warhol, Madonna Silk Screen (Zoom)
Харинг подружился с Мадонной, когда их сосед по комнате познакомил, и они ходили танцевать в некоторые из популярных в то время нью-йоркских танцевальных клубов. Будучи близким другом Мадонны, Харинг также занимался дизайном одежды, создав пиджак и юбку для некоторых выступлений Мадонны, что она очень оценила.
Keith Haring, Painted dress worn by Madonna, MFA Boston
Также в тот период, имея привычку рисовать фрески в метро, Харинг рисовал по всему Нью-Йорку, в том числе «Crack is Wack» на 128-й Ист-стрит и Гарлем-Ривер-драйв. Такие фрески Харинг писал не только в Нью-Йорке, но и в некоторых других городах Европы, как Париж, Берлин, Пиза. Такие фрески были частью благотворительной деятельности Харинга, когда он рисовал их в детских больницах, церквях и детских домах.
Keith Haring, Crack is Wack, 1986
Благотворительная деятельность Харинга началась в 1989 году, когда ему поставили диагноз СПИД. Он основал Фонд Кита Харинга, который занимается вопросами информирования и профилактики СПИДа. Однако художник любил работать с детьми и создавать красочные фрески, а также проводил множество мастер-классов с детьми в школах и музеях по всему миру. Его фонд по-прежнему работает и стремится повысить осведомленность и собрать деньги на исследования и инициативы по СПИДу. Он работал над повышением осведомленности о СПИДе с помощью своих работ, например, в своей картине «Молчание = смерть» / Silence = Death, где он включил символы гомосексуализма и СПИДа (розовый треугольник и дьяволов). Хотя он видел, как многие из его друзей стали жертвами этой болезни, Харинг оставался удивительно оптимистичным, и его диагноз вдохновил его работу.
Keith Haring, Silence = Death, 1989
Харинг был также известен как филантроп и открыл магазин в Сохо, в Нью-Йорке, а затем еще один в Токио, чтобы сделать его искусство более доступным для публики, а не только для коллекционеров. Некоторые из его критиков обвиняли его в том, что он занимается коммерцией и желает продвигать свое искусство через продажу рекламных товаров. Однако Харинг утверждал, что делал прямо противоположное. «Мои работы становились все более дорогими и популярными на рынке искусства», - говорил Харинг. «Эти цены означали, что только люди, которые могли позволить себе большие цены на искусство, могли иметь доступ к работе. ‚Pop Shop‘ делает его доступным».
Художник скончался в возрасте 31 года от осложнения СПИДа. Его отец почтил его память на параде по случаю его 50-летия, демонстрируя воздушный шар высотой 48 футов (14,6 м.) под названием «Фигура с сердцем» /Figure with Heart в 2008 году на параде Мейси (универмаг в Нью-Йорке) в честь Дня благодарения. Воздушный шар представлял собой белую фигуру с красным сердцем над головой и был основан на рисунке тушью, сделанном Харингом. Забавным фактом на этом параде было то, что воздушный шар временно прервал телевизионную трансляцию парада, когда попал в кабину трансляции NBC.
Keith Haring, Balloon “Figure with Heart” in the Macy’s Thanksgiving Day Parade, 2008
В настоящее время оригинальные работы Кейта Харинга можно увидеть и купить на некоторых художественных ярмарках, таких как Viennacon Contemporary, или на некоторых крупных аукционных домах, таких как Сотбис /Sotheby’s.
* Все используемые изображения любезно предоставлены The Keith Haring Foundation.