Поиск в ArtWizard

Орфизм в цвете Франтишека Купки...

Орфизм в цвете Франтишека Купки...

ArtWizard, 07.10.2019

 

«Цвет - как для художника, который его использует, так и для зрителя, который его воспринимает и оценивает, - носитель впечатления... (каждый цвет) вызывает разные ощущения. Хотя с одинаковыми функциями каждый цвет делает себя известным определенным вибрациям».

Франтишек Купка был пионером абстрактного искусства и одним из первых совершенно непрезентационных художников. Наряду с такими художниками, как Пит Мондриан и Василий Кандинский, его зрелые работы легли в основу развития современного искусства 20-го века. Хотя многие из его ранних произведений были фигуративными или содержали реалистичные элементы, он постепенно выработал чисто абстрактный стиль, стремясь донести идеи и убеждения, не используя узнаваемые образы, а вместо этого передавая их, используя только линию, форму и цвет. Хотя он не хотел быть связанным с каким-либо определенным движением, Купка тесно сотрудничал с кубистами и сыграл важную роль в развитии орфизма, он также черпал вдохновение в творчестве широкого круга других художников, в том числе тех, кто связан с футуризмом и фовизмом.

Самообразованный, Купка много читал и находился под сильным влиянием идей, связанных со спиритизмом, буддизмом и теософией. Он включил религиозную символику в некоторые из своих ранних работ и позже использовал философию, связанную с этими религиями, чтобы создать свою собственную систему убеждений, сосредоточенную на раскрытии невидимого смысла, скрытого под чисто визуальным, принципом, который информировал его движение к абстракции. Он также исследовал концепции, касающиеся творчества и более широкой вселенной в его искусстве.

Будучи молодым подростком, он работал на производителя седел, который познакомил его со спиритизмом и идеями о космосе, понятиями, которые он позже использовал в ранних рисунках и картинах, которые исследовали связь между религией, цветом и геометрией. После обучения в Академии изящных искусств в Праге, а затем в Академии изящных искусств в Вене, в 1896 году Купка переехал в Париж. Вдохновленный неоимпрессионистскими и фовистскими картинами, которые он видел на парижских выставках, он начал экспериментировать различными стилями, все время поддерживая себя как карикатурист для сатирических журналов.

Купка работал иллюстратором книг и плакатов и в первые годы своего пребывания в Париже стал известен своими сатирическими рисунками для газет и журналов. В 1906 году он поселился в Пюто, пригороде Парижа, и в том же году впервые выставился на «Осеннем салоне». Купка был глубоко впечатлен первым футуристическим манифестом, опубликованным в 1909 году в парижской газете «Фигаро». Работа Купки становилась все более абстрактной в 1910-11, отражая его теории движения, цвета и отношения между музыкой и живописью. В 1911 году он посещал собрания группы Пюто. В 1912 году он выставлялся в «Салоне Независимости», где также были представлены импрессионисты, в кубистической комнате, хотя не хотел, чтобы его идентифицировали с каким-либо движением.

Купка родился 23 сентября 1871 года в Опочно в восточной Чехии, как один из пяти детей. С 1889 по 1892 год учился в Пражской художественной академии. За это время он писал исторические и патриотические темы. В 1892 году Купка поступил в Академию искусств в Вене, где он сосредоточился на символических и аллегорических предметах. Он выставлялся на выставке в Кунствейне, Вена, в 1894 году. Его увлечение теософией и восточной философией датируется этим периодом. К весне 1896 года Купка поселился в Париже, где он некоторое время посещал Академию Джулиана, а затем учился у Жан-Пьера Лорена в Школе изящных искусств.

Его первая персональная выставка в Париже состоялась в Galerie Povolozky в 1921 году. В 1931 году он стал одним из основателей группы художников-абстракционистов в Париже, наряду с Жаном Арпом, Альбертом Глайзом, Жаном Элионом, Огюстом Хербином, Тео ван Дусбургом и Жоржем Вантонгерлом.

В 1936 году его работы были включены в выставку «Кубизм и абстрактное искусство» в Музее современного искусства, Нью-Йорк, и были частью важной выставки вместе с Альфонсом Мухой в Парижском театре искусств.

Ретроспектива его работ состоялась в Галерее С.В.У. Манес в Праге в 1946 году. В том же году Купка участвовал в «Salon des Réalités Nouvelles» в Париже, где он продолжал регулярно выставляться до своей смерти.

Незадолго до своей смерти в 1957 году Франтишек Купка продал свою картину под названием «Мадам Купка среди вертикалей», работу, которую он хранил в своей студии в течение почти 45 лет после ее завершения в 1910-11 годах, Музею современного искусства (МоМА) в Нью-Йорке.

В этой картине маслом динамичные, потрескавшиеся цветные штрихи окружают лицо Эжени Штрауб Брод, жены художника и его музы. Тонкие черты Эжени - ее наклоненный подбородок, слегка раздвинутые губы и закрытые глаза появляются из этих нерегулярных, прерывистых вертикальных мазков. Повторно используя незаконченный портрет своей жены, сделанный годами ранее, когда он работал в духе символистов, Купка превратил ее подобие в нечто едва ли не фигуральное. Результат, как и многие его важные картины и работы на бумаге, играет между абстракцией и портретом. Вскоре он склонит баланс в сторону полной абстракции, став одним из первых художников, сделавших это.

Картина ярко окрашена, плотно упакованная процессия неровных вертикалей почти окутывает лицо, окрашенное в явно ненатуралистические оттенки зеленого и фиолетового. Позднее Купка сказал, что для создания этой картины он переделал незаконченный портрет своей жены, нанося цветные мазки вокруг ее лица, пока он не был почти скрыт их смело плоским узором, методом, предполагающим буквальное нападение на фигурацию.

В начале 1950-х Купка получил всеобщее признание и провел несколько персональных выставок в Нью-Йорке. Купка скончался в Пюто 24 июня 1957 года. Ретроспективы были проведены в Национальном музее современного искусства в Париже в 1958 году и в Музее Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, в 1975 году.

 

 

František Kupka - The Yellow Scale, c.1907

 

 

František Kupka, Woman licking flowers, 1909

 

 

František Kupka. Mme Kupka among Verticals. 1910-11

 

 

František Kupka, Disques de Newton 1911-1912

 

 

František Kupka, Divertimento I, 1935