Теастер Гейтс: От чикагских корней до Dorchester Projects – Рождение социально вовлеченного искусства
ArtWizard 09.04.2025
Фото на обложке статьи Chris Strong. Courtesy of Gagosian
«Меня больше интересует активизация потенциала, который уже существует внутри сообщества, чем просто создание чего-то нового из ничего.» – Теастер Гейтс
Путь Теастера Гейтса к вершинам современного искусства отмечен глубокой приверженностью его родному чикагскому сообществу, непоколебимым интересом к преобразованию заброшенных пространств и верой в силу культуры сохранять память и стимулировать социальные изменения. Родившийся в 1973 году на Западной стороне Чикаго / Chicago, Гейтс вырос в семье с прочными связями с афроамериканской культурой и традициями. Его отец был строителем, а мать – учительницей, и эти ранние влияния сформировали его междисциплинарный подход к искусству, сочетающий элементы ремесла, социальной практики и концептуальной глубины.
Образование Гейтса столь же эклектично, как и его практика. Он получил степень бакалавра наук в области городского планирования и керамики в Университете штата Айова / Iowa State University, после чего, в конце 1990-х годов, изучал керамику в Токонамэ, Япония. Этот период стал ключевым для его развития как художника, помогая ему понять, что некрасивые вещи, грязные вещи или вещи бесформенные просто ждут правильных рук». По возвращении он получил степени магистра изящных искусств и религиоведения в Университете Кейптауна / University of Cape Town и Чикагском университете / University of Chicago. Этот междисциплинарный опыт дал ему уникальную перспективу на пересечение границ между искусством, архитектурой, социальными науками и духовностью. Его ранний интерес к керамике заложил основу для пожизненной связи с материалом и для понимания процесса трансформации, который позже проявится в его масштабных проектах городской регенерации.
Installation view, Theaster Gates:
Assembly Hall, Walker Art Center, Minneapolis, September 5, 2019-January 12, 2020
Artwork © Theaster Gates. Photo: Bobby Rogers, courtesy Walker Art Center, Minneapolis
Его пребывание в Южной Африке / South Africa, где он изучал религиоведение, сыграло значительную роль в его становлении как художника. Он познакомился с богатыми африканскими религиозными традициями и их материальным выражением, а также с местными ремеслами и использованием природных материалов. Его наблюдения за социальной и пространственной динамикой в пост-апартеидной Южной Африке, вероятно, обострили его осознание связи между культурой, памятью и социальными изменениями – темами, которые позже станут центральными в его работе.
Theaster Gates, Rickshaw for Black Bricks, 2013
© Theaster Gates. Images: Marc Tatti
Прежде чем сосредоточиться на крупных социально вовлеченных проектах, Гейтс создавал керамические скульптуры и инсталляции, часто исследуя связь между формой, функцией и трансформацией материалов. Его обучение и резиденции в Японии и Южной Африке вдохновили его богатыми традициями искусства и ремесел этих культур, что прослеживается в его экспериментах с текстурами и природными материалами. Даже в этих ранних работах проявляется его интерес к переосмыслению знакомых объектов и пространств, поиску новых смыслов и потенциалов в них.
Ключевым моментом в развитии его практики стало создание Dorchester Projects в конце 2000-х годов. Этот амбициозный проект, начавшийся с покупки ветхого здания на Южной стороне Чикаго, является ранним примером работы Rebuild Foundation, некоммерческой организации, основанной Гейтсом с акцентом на культурно-ориентированное восстановление и инициативы по доступному жилью в недостаточно обеспеченных ресурсами сообществах. Гейтс преобразовал это и соседние здания в культурные центры, включая библиотеку, архив афроамериканской культуры, где он приобрел значительные коллекции, такие как архив Johnson Publishing Company, издателей журналов Ebony и Jet. Эти архивы стали важнейшей частью проекта, не только сохраняя значение официальных архивов в запоминании и оценке Черных культурных форм, но и активируя их как живые ресурсы для сообщества посредством выставок, мероприятий и исследований.
Stony Island Arts Bank
Photo: Steve Hall. © Hedrich Blessing. Courtesy of Rebuild Foundation
Dorchester Projects – это не просто художественный проект; это форма социально вовлеченного искусства, цель которого – вдохнуть новую жизнь в сообщество посредством силы культуры. Его работа часто является ответом на сокращение инвестиций в афроамериканские городские сообщества, при этом он использует архивные объекты, наполненные историями, чтобы провоцировать разговоры о памяти, идентичности и социальной справедливости. Перерабатывая и переосмысливая существующие здания и материалы, Гейтс сохраняет память места, создает новые возможности для местных жителей и привлекает внимание к потенциалу забытых городских пространств. Проект стал моделью того, как художники могут играть активную роль в городском развитии и социальных изменениях, сочетая эстетическое видение с практическими действиями на благо сообщества.
В первые годы своего существования Dorchester Projects быстро привлек внимание художественных критиков и культурных кругов. Проект был воспринят как новаторский пример социально вовлеченного искусства, выходящего за рамки традиционных галерейных пространств и непосредственно затрагивающего проблемы городской среды и сообщества. Публикации в крупных художественных журналах и онлайн-платформах начали отражать преобразование Южной стороны Чикаго, вызванное Гейтсом. Хотя он, возможно, и не получал престижных наград конкретно за Dorchester Projects в начале, сам факт его существования и воздействия начал приносить ему признание в более широком контексте, прокладывая путь к его будущему глобальному влиянию. Участие Гейтса в инициативе «Искусство и общественная жизнь» / «Arts and Public Life» Чикагского университета также сыграло важную роль в развитии его работы и в расширении охвата Dorchester Projects. Эта платформа поддерживает художников и культурные организации, работающие на Южной стороне Чикаго, и предоставляет ресурсы и возможности для сотрудничества, что еще больше утверждает Гейтса как ключевую фигуру в социально вовлеченном искусстве.
Installation view, Theaster Gates:
Black Archive, KUB Kunsthaus Bregenz, Austria, April 23-June 26, 2016
Artwork © Theaster Gates. Photo: Markus Tretter © Kunsthaus Bregenz
Dorchester Projects одновременно является продолжением ранних интересов Гейтса к материалам и трансформации (через керамику и городское планирование) и закладывает основы его более поздней работы, которая получит мировое признание. Он демонстрирует его способность сочетать художественную инновацию с социальной вовлеченностью, превращая заброшенные пространства в динамичные центры творчества и памяти. Эта первая часть нашего исследования очерчивает основные элементы, формирующие уникальный подход Гейтса, и прокладывает путь к пониманию дальнейшего развития его творчества и его растущего мирового влияния, которое станет предметом второй части этой статьи.
