Никола Манев и сила культурной идентичности

Panayot Lyakov, 26.03.2018

Никто не является пророком на своей родине. Никола Манев - явное отрицание этого правила. Более 50 лет он жил и работал в Париже (он приезжает после победы в конкурсе и изучает живопись во Французской академии художеств), но никогда не прерывал свои болгарские корни. Эта роковая связь, оплодотворяющая ее замечательную работу, является причиной, которую следует приветствовать на болгарских землях. Он узнаваем - не только у власти и СМИ, но и у людей, которые останавливают его и приветствуют на улице или на рынке (его любимое место).

Между ними нет преград, и разговор похож на такой между старых знакомых - цветы, которые он посадит, сладость фруктов, нашу милостивую землю, цены, политику и так далее. Легкость такого общения, вероятно, является приемлемой ценой для парижского Кольо Манева после того, как он путешествовал по всему миру, не теряя своей болгарской идентичности. И он мог, с его изящным юмором, как описывает его цитата фантастического писателя Любена Дилова. Слава, сияние самого себя, одержимость «величием», поражающая некоторых из нарцистов, преуспевших за границей, странны для этого хромого растоптанного путешественника, который давно завоевал культурную аудиторию Европы. Трудно описать такого художника. Для более сильного влияния на этот портрет я хотел найти какой-нибудь фольклор или литературу, но с кем можно сравнить Николу Манева?

Ему удалось оплодотворить свои квесты в двух совершенно разных культурах - болгарской и французской, и поэтому Никола Манев является антиподом экзотических аборигенов, которые в восторге от отшелушивающего иностранного парфюма (я вспоминаю его рассказ как соотечественника и друга студенческих лет, теперь известный интеллектуал, только по-французски, что он очень занят и может принять его в следующем месяце). Первое чувство его личности: какая самооценка, но не гордость. Его удивительная естественность логична - его место в искусстве не отдается и не обменивается. Манев никогда не был одобрен - соревнование, выигранное в 1962 году, только открыло ему дверь в мир искусств. Все остальное было достигнуто с большим количеством работы, инноваций и мышления. Профессор Васил Стойлов (член семьи) от своего первого учителя знал, что рисование - это тяжелое ремесло, а божественное воплощение - это скорее легенда, исключение для некоторого гения, чем правило.

Он рассказал мне, насколько тяжела картина - как расплывчатые, вращающиеся, как в калейдоскопе, мазки оседают на холсте, уходят куда-то, рушатся, приходят снова, падают, наступает темнота, затем появляется проблеск, и изображение становится ясным или безвозвратно исчезает.

Приключение с неизвестным концом, к которому нужно быть готовым. Великолепная техника всегда помогала ему, но отличительной чертой его творчества является так называемая современность - на мой взгляд, это выражение видимых вещей невидимыми способами. Как однажды сказал им итальянский рыбак (они понимают искусство, потому что Ренессанс пронизал их гены): «Ваши абстрактные картины гораздо более реалистичны, чем образные». То же самое признает известный французский поэт Ален Боске, друг и поклонник художника, посвятивший книгу своему искусству.

Эта оценка является открытием, которого большинство искусствоведов, вероятно, не достигли. Но часто обычные ценители имеют более точное чувство подлинного искусства и безошибочно узнают его. Оценка Фишера показывает естественный переход к фантазийным видениям его живописи, в которых нет манер и пустых абстракций. Художник Никола Манев не нарушил божественного слияния с вечным вдохновляющим человеком - природой и превращает его в изобразительное искусство. Своей кистью, тяжелее копья и острее меча, Никола Манев ведет нас в священную битву против стен посредственности и страхов, которые являются частью повседневной жизни. Человек эпохи Возрождения из Парижа демонстрирует силу культурной самобытности и ее превращение в прекрасные произведения современного искусства. 

Творческая сила также основана на традиции «Служить своему родному краю», которую щедро продолжает Никола Манев. Прекрасный старый дом с большим двором и садом в городе Чирпан был восстановлен и передан муниципалитету вместе со многими картинами. для будущего музея. Здесь открытая и постоянная экспозиция его таланта. Каждый год во дворе проводится концерт для празднования Чирпана. 

Другой старый дом, купленный и отреставрированный с использованием подлинных материалов Никола Маневым, находится в том же муниципалитете, в маленькой деревне, где мать художника была учительницей. Это похоже на прошлое. Эта чистая ренессансная работа художника почти неизвестна за пределами Чирпана, потому что он не любит хвалить и самопровозглашать себя. Очень типичное для человека эпохи Возрождения. Ему достаточно поддерживать средства к существованию болгарского духа.

Благодаря своему талантливому и современному искусству, Никола Манев является всемирно признанным современным художником, который никогда не забывает своих корней, которые всегда вдохновляют истинного художника.