Joannis Avramidis

Joannis Avramidis est né en 1922 à Batumi, en Géorgie, dans l'ancienne Union soviétique. Les artistes nés la même année et de la même génération sont Gian Franco Arlandi, Gianni Bertini, Robert Barber, Tomás Maldonado et H.c. Westermann. L'artiste a vécu et travaillé à Vienne la majeure partie de sa vie.

Il a commencé à étudier la peinture à l'école d'art publique, mais en raison du nettoyage ethnique de Staline, cela a pris fin; son père est mort en 1937 en prison. Après de nombreuses années mouvementées et après avoir fui à Athènes, il a été enrôlé en 1943 par les nationaux-socialistes et déporté comme travailleur étranger à Vienne. A la fin de la Seconde Guerre mondiale, il étudie la peinture auprès de Robin Christian Andersen (1945-1949) à l'Académie des Beaux-Arts de Vienne, et de 1953 à 1956 suit les cours de sculpture de Fritz Wotrubas. Depuis, la recherche de la « figure absolue » est au centre de son travail. Dès lors, deux époques servent de sources d'inspiration à l'artiste, des époques où la figure et ses proportions étaient tenues pour la mesure de toute chose. Ce sont l'Antiquité classique et la Renaissance italienne. Avramidis permet aux frontières entre l'abstraction et la représentation figurative de se fondre dans ses sculptures. Des courbes légèrement arrondies suggèrent le corps humain sans le définir, tandis que diverses vues de profil se déploient, comme floues. En 1962, Avramidis a représenté l'Autriche à la 31e Biennale de Venise et a participé à "Documenta II" (1964) et "Documenta 6" (1977). De 1965 à sa retraite en 1992, il a occupé le poste de professeur de sculpture à l'Académie des beaux-arts de Vienne.

Après la mort de sa femme Annemarie Avramidis (sculpteur et poète), deux ans plus tôt, il s'est complètement retiré du public, et dans la nuit du 16 janvier 2016, Joannis Avramidis est décédé à l'âge de 93 ans avec sa famille.[

Joannis Avramidis a été principalement influencé créativement par les années 1950. Pendant la période d'après-guerre, la ville de New York est devenue le foyer mondial du modernisme. Tout au long de la Seconde Guerre mondiale, de nombreux artistes se sont rendus dans la ville après avoir fui l'Europe en exil, ce qui a abouti à une fusion et à une fusion de talents et d'idées. À New York, des Européens influents tels que Piet Mondrian, Josef Albers et Hans Hoffmann ont inspiré les artistes américains et influencé le développement culturel des États-Unis pendant les décennies qui ont suivi. Les artistes importants de cette période comprenaient Jackson Pollock, Willem de Kooning, Mark Rothko, Frank Kline, Barnett Newman, Clyfford Still et Adolph Gottlieb. Dans les révisions ultérieures, les contributions et les efforts d'artistes féminines telles que Lee Krasner, Joan Mitchell et Louise Bourgeois ont été reconnus, parmi de nombreuses autres femmes créatrices.

L'artiste est particulièrement célèbre pour ses sculptures en bronze en partie grandeur nature et plus grandes que nature qui incarnent une esthétique normative. Beaucoup de ses œuvres sont exposées dans des espaces publics : à Vienne, Berlin, Hambourg, Munich et Athènes. Avramidis travaillait principalement le bronze d'après des modèles en plâtre ; il appliquera plus tard de la résine synthétique, ou de l'aluminium massif ainsi que du cuivre et d'autres matériaux. Le travail sculptural de Joannis Avramidis fait principalement référence à la forme humaine et même dans son état d'abstraction maximal, continue de maintenir sa référence à la forme et à la posture humaines. Son objectif, cependant, n'est pas la silhouette, mais « l'espace intérieur du corps » – un corps fortement comprimé et condensé, qui, même appliqué en pluralité, produit une forme compacte. Sans caractères sexuels et sans surface arrondie, ses personnages se transforment en membres désindividualisés d'un groupe de colonnes fusionnées en une seule. L'artiste n'attribue des caractéristiques physiques qu'à travers une segmentation horizontale stylisée. Ses compositions figuratives se déploient comme des arbres dans les airs. L'arbre en tant que sujet autonome apparaîtra également dans son travail. Dans les années 1960, Avramidis s'intéresse de plus en plus à la représentation des corps en mouvement. L'examen artistique de la dynamique finirait par se manifester dans ses figures allongées.

PRIX :

1956 State Prize of the Academy of Fine Arts in Vienna

1958 Austrian promotion prize for sculpture

1961 Award from the City of Vienna

1961 Hugo von Montfort-prize (Bregenz)

1964 City of Vienna Prize for Visual Arts

1968 Will Grohmann-Prize (Berlin)

1973 Grand Austrian State Prize for Visual Arts

1985 Austrian Decoration for Science and Art