Иоаннис Аврамидис / Joannis Avramidis родился в 1922 году в Батуми, Грузия, на территории бывшего Советского Союза. Большую часть своей жизни художник жил и работал в Вене. Художники, родившиеся в том же году и в том же поколении, - Джанфранко Арланди / Gianfranco Arlandi, Джанни Бертини / Gianni Bertini, Роберт Барбер / Robert Barber, Томáс Мальдонáдо / Tomás Maldonado и Х. К. Ве́стерман / H. C. Westermann.
Он начал изучать живопись в государственной художественной школе, но из-за сталинских этнических чисток этому пришел конец; его отец умер в 1937 году в тюрьме. После многих насыщенных событиями лет и бегства в Афины, в 1943 году он был захвачен национал-социалистами и депортирован как иностранный рабочий обратно в Вену. В конце Второй мировой войны он изучает живопись у Робина Кристиана Андерсена / Robin Christian Andersen (1945-1949) в Венской академии изящных искусств, а с 1953 по 1956 год посещает занятия по скульптуре у Фрица Вотрубы. С тех пор поиск «идеальной фигуры» находится в центре его творчества. Поэтому источником вдохновения для художника служат две эпохи, в которых фигура и ее пропорции считались мерилом всех жизненных явлений. Это классическая античность и итальянское Возрождение. В своих скульптурах Аврамидис позволяет слиться границам между абстракцией и фигуративным изображением. Мягкие округлые изгибы создают впечатление человеческого тела, не определяя его, в то время как различные точки зрения в профиль как бы размыты. В 1962 году Аврамидис представлял Австрию на 31-й биеннале в Венеции, участвовал в «Документе II» (1964) и «Документе 6» (1977). С 1965 года до выхода на пенсию в 1992 году он занимал должность профессора скульптуры в Академии изящных искусств Вены.
После смерти своей жены Аннемари Аврамидис (скульптор и поэт), двумя годами ранее, он полностью отдалился от публики, и в ночь на 16 января 2016 года Иоаннис Аврамидис скончался в возрасте 93 лет в кругу семьи.
На Иоанниса Аврамидиса творческое влияние оказали преимущественно 1950-е годы. В послевоенный период Нью-Йорк стал мировым центром модернизма. Во время Второй мировой войны многие художники, бежавшие в изгнание из Европы, добрались до города, что привело к слиянию и объединению талантов и идей. Находясь в Нью-Йорке, такие влиятельные европейцы, как Пит Мондриан / Piet Mondrian, Джозеф Альберс / Josef Albers и Ганс Хофманн / Hans Hofmann, вдохновляли американских художников и повлияли на развитие культуры в США на многие последующие десятилетия. Среди значительных художников этого периода были Джексон Поллок / Jackson Pollock, Виллем де Кунинг / Willem de Kooning, Марк Ротко / Mark Rothko, Франц Клайн / Franz Kline, Барнетт Ньюман / Barnett Newman, Клиффорд Стилл / Clyfford Still и Адо́льф Го́тлиб / Adolph Gottlieb. В ходе более поздних переосмыслений были признаны вклад и усилия таких женщин-художников, как Ли Кра́снер / Lee Krasner, Джоан Митчелл / Joan Mitchell и Луиза Буржуа / Louise Bourgeois, а также многих других женщин-творцов.
Художник особенно известен своими бронзовыми скульптурами в натуральную величину и больше, чем в жизни, которые воплощают в себе нормативную эстетику. Многие из его работ выставлены в общественных местах: в Вене, Берлине, Гамбурге, Мюнхене и Афинах. Аврамидис в основном работал с бронзой по гипсовым моделям; позже он применял синтетическую смолу или массивный алюминий, а также медь и другие материалы. Скульптурные работы Иоанниса Аврамидиса в первую очередь обращаются к человеческой форме и даже в своем максимальном абстрактном состоянии продолжают сохранять отсылку к человеческой форме и позе. Однако в центре его внимания находится не силуэт, а «внутреннее пространство тела» - сильно сжатое и уплотненное тело, которое, даже будучи примененным во множестве, создает компактную форму. Без половых признаков и округлой поверхности его фигуры превращаются в деиндивидуализированных членов группы колонн, слитых в одну. Художник придает физические черты только с помощью стилизованной горизонтальной сегментации. Его фигурные композиции разворачиваются, как деревья в воздухе. Дерево как автономный объект также появляется в его работах. В 1960-е годы Аврамидис все чаще обращался к изображению тел в движении. Художественное исследование динамики в конечном итоге проявилось в его лежачих фигурах.
ПРИЗЫ:
1956 State Prize of the Academy of Fine Arts in Vienna
1958 Austrian promotion prize for sculpture
1961 Award from the City of Vienna
1961 Hugo von Montfort-prize (Bregenz)
1964 City of Vienna Prize for Visual Arts
1968 Will Grohmann-Prize (Berlin)
1973 Grand Austrian State Prize for Visual Arts
1985 Austrian Decoration for Science and Art