Anastasia Khorosilova est née en 1978 à Moscou, en Russie. Elle passe actuellement son temps à Moscou et à Berlin. Elle appartient à "L'Union russe des photographes d'art" en 1997. Anastasia Khorosilova a étudié la photographie à l'Université de Duisburg-Essen en Allemagne. Depuis 2012, elle a enseigné pour "Project Photography" à l'école de photographie et de multimédia Rodchenko de Moscou, Rodchenko Art School. En 2016, elle est devenue membre de la "Deutsche Fotografische Akademie", l'Académie allemande de photographie.
L'artiste est connue pour ses portraits photographiques de certains événements choquants de son époque. Dans son travail, Khorosilova scrute les mécanismes d'événements réels, la façon dont les médias les traitent, leur fugacité et le point de vue personnel des survivants, alors qu'elle se consacre à une photographie ethnographique et à la dynamique de la vie réelle.
Starie Novosti (anciennes nouvelles)
L'installation d'Anastasia Khoroshilova Starie Novosti (Vieux Nouvelles) est actuellement visible à Venise dans la bibliothèque historique Zenobiana, construite en 1777 par Tommaso del Temanza. En contraste frappant avec la fresque peinte dans des tons pastels tamisés au plafond de la loggia cossue, vous trouverez neuf caissons lumineux photo (100 x 80 x 15 cm) rappelant formellement à la fois l'architecture des gratte-ciel et les boîtiers militaires ou d'expédition. De plus, les désignations internationales visibles sur celles-ci confèrent aux œuvres « manifestement » apportées et déposées ici le caractère transport d'une temporalité temporaire.
Des portraits de femmes presque grandeur nature, aux couleurs richement contrastées, montrent des mères de la ville de Beslan dans le Caucase qui ont perdu leurs enfants lors de la tragique prise d'otages à l'école d'Ossétie du Nord (Fédération de Russie) en septembre 2004.
Les photographies datent de 2010, lorsque l'artiste a sollicité des habitants de Beslan pour enquêter sur la façon dont la mémoire de cette catastrophe humaine s'est perdue et pour souligner son caractère éphémère collectif. Des objets aux panneaux qui s'ouvrent et se ferment comme des retables ailés, montrent simultanément de petits écrans de télévision avec des extraits d'actualité du drame des otages aujourd'hui oublié, qui a choqué le monde du 1er au 3 septembre 2004.
Pour cet artiste russe, Starie novosti est un examen critique du « thème de la temporalité, de la souplesse et de la fragilité de la mémoire collective d'une société, voire de la mémoire du destin de milliers, de millions de personnes. Dans de nombreux cas, la compassion et l'empathie humaines s'avèrent de très courte durée, à tel point que les « individus » ont le sentiment que la société les a trahis lorsque le fait d'une tragédie est oublié si rapidement. »
Dynamique du temps réel
Cette artiste d'origine moscovite, qui souhaitait à l'origine étudier le photojournalisme, combine dans son installation une variété de médiums : documentation filmique et portraits mais aussi architecture d'objet. Des écrans de télévision transmettent l'information : des terroristes, principalement tchétchènes et ingouches, avaient choisi le 1er septembre 2004 pour prendre d'assaut l'école ; c'était le début de la nouvelle année scolaire où des familles entières accompagnaient traditionnellement leurs enfants au collège n°1. Plus de 1 127 enfants et adultes y étaient détenus, en leur pouvoir, pendant trois jours entiers. Cet état d'urgence a plongé la petite ville dans les feux de l'actualité mondiale.
Le monde a suivi un drame au-delà de l'imagination : la libération des rebelles tchétchènes en prison était exigée en échange de la vie des mères et des enfants. Le contexte politique sous-jacent est la désintégration de l'autorité auparavant suprême de la République soviétique en de nouveaux États et la lutte pour l'indépendance de certaines des républiques du Caucase.
Telle une série policière, l'intensité des images en mouvement a laissé le monde à bout de souffle. Chaque développement a été enregistré : les déclarations du président russe de l'époque, Vladimir Poutine ; les pères impuissants avec des fusils de chasse à côté des forces de sécurité russes très armées qui avaient encerclé le bâtiment de l'école. Après trois jours de haute tension, le drame avait tellement dégénéré que les forces antiterroristes russes, les unités ALFA et Wympel, ont finalement pris d'assaut le bâtiment, mais avec la mort de 331 otages, selon les chiffres officiels. Le monde s'est retrouvé confronté aux images traumatisantes d'un bain de sang : des mères et des enfants morts, d'innombrables personnes gravement blessées et le chaos de la loi du lynchage. Le massacre est devenu un jalon parmi les catastrophes, allant bien au-delà de toutes celles imaginables auparavant. Après tout l'intérêt international porté à ces événements traumatisants, les médias se sont soudain tus au sujet des morts et du deuil avant de sombrer dans le néant de l'oubli.
Photographie ethnographique
En 2005, Anastasia Khorosilova venait de terminer ses études auprès de Jörg Sasse à la célèbre école Folkwang d'Essen. Lorsqu'elle apprit que certains des enfants otages venaient en Allemagne avec leurs parents pour récupérer à Bad Tölz en Bavière, elle partit passer une semaine avec les survivants. Cependant, comme elle l'a rapporté, personne n'a pu parler de la catastrophe. Les enfants jouaient, mais ils semblaient avoir été transformés en pierre. Elle a donc demandé à leurs parents la permission de prendre leurs photos. Pour cette série, Out of Context, les enfants ont revêtu leur dimbourg, parfois même leur costume national. Dans cette nouvelle représentation de soi, cependant, il y a un décalage évident entre le nouvel environnement - un paysage de montagnes et de prairies intactes - et la personne dans la présentation de soi, désorientée et impuissante à la perspective d'une éventuelle découverte de soi.
Cet intérêt pour les groupes sociaux est ancré dans la propre histoire de Khorosilova. Après la perestroïka, ses parents l'ont envoyée dans un pensionnat dans le nord de l'Allemagne alors qu'elle n'avait que quinze ans. Ici, elle a connu un système scolaire tout à fait différent où les opinions s'exprimaient ouvertement, et en même temps s'était familiarisée avec l'isolement de la vie en pensionnat. Avec ce changement et son exil volontaire, elle développe son regard sur les Autres, les minorités.
Le nom du journal de l'école, Insulaner, a inspiré plus tard son ouvrage majeur Islanders (2002-2005), dans lequel elle montre « l'ambivalence entre individualité et appartenance à un groupe, liberté et tradition, par laquelle les gens et leur et négativement.
Pour sa série Russkie (2007), elle a parcouru la Russie rurale d'ouest en est, « un monde loin de l'effervescence des médias, de la consommation de masse rapide et de l'hystérie des réseaux virtuels », afin d'entrer en conversation avec les habitants. 3 Par un dialogue respectueux, elle a demandé aux gens eux-mêmes de donner leur propre point de vue sur l'histoire post-soviétique. Contrairement au concept global des « Russes », elle a voulu placer les sujets des portraits dans le contexte de leur identité locale et individuelle, dans leur environnement socioculturel, entourés de leurs objets quotidiens et dans le cadre d'une ethnie.
Parmi les livres publiés par Khoroshilova figurent : Russkie (EIKON/ÖIP, Vienne, 2008), The Narrow Circle (Contrasto, Rome, 2008), Five Stories (Paradox, Edam, 2007), Islanders 2003-2006 (Centro per l´arte contemporanea Luigi Pecci, Prato / Kunsthalle Lingen, 2006), Notes On The Way (The State Russian Museum / Ludwig Museum in Russian Museum, Saint-Pétersbourg, 2006) et Bezhin Meadow (Edit. Trefoil, 2005 Moscou).
Khorosilova a eu de nombreuses expositions de groupe ainsi que des expositions personnelles. Dans le cadre du projet IPRN Changing Faces, elle a été invitée en 2007 par le Master en études photographiques de l'Université de Leiden et Paradox pour réaliser une commande portant sur le travail.
EXPOSITIONS (individuelle) :
2020
Früher war hier das Meer, Kunstverein zu Rostock, Rostock (DE)
Ein Teil der Welt, Goldbergkunst, Goldberg (DE)
Berlin. Fasanenplatz, Kommunale Galerie Berlin, Berlin
2018
Once the sea was here, Hidegszoba studio, Hungarian Month of Photography, Budapest, curated by Kati Simon
2017
Once the sea was here, Kühlhaus Berlin, advised by Eleonora Frolov und Marianne Kapfer, in dialogue with Matthias Koch
2015
Die Übrigen, Diehl Cube, Berlin
Kasaniya / Tracks, HilgerBROTKunsthalle, Vienna
2014
STARIE NOVOSTI (OLD NEWS), Maison Européenne de la Photographie, Paris
STARIE NOVOSTI (OLD NEWS), National Centre Of Contemporary Art / branch of North Caucasus, Vladikavkaz, Russia
2012
STARIE NOVOSTI (OLD NEWS), Kunsthaus Baselland, Switzerland
2011
STARIE NOVOSTI (OLD NEWS), Hilger Contemporary, Vienna
STARIE NOVOSTI (OLD NEWS), a collateral event of the 54 International Art Exhibition (La Biennale di Venezia)
Biblioteca Zenobiana del Temanza, Venice
2010
Anastasia Khoroshilova, Gisèle Linder Gallery, Basel, Switzerland
Anastasia Khoroshilova, 9,5% plus, International Month of Photography in Bratislava, curated by Evgeny Berezner and Irina Chmyreva
2009
Russkie, LVR-LandesMuseum Bonn, Germany
Baltiysk, State Art Gallery, Kaliningrad, Russia
Russkie, City Exhibition Hall, Petrozavodsk, Russia
Exercises, MK Galerie, Berlin
Russkie, Moscow Museum of Modern Art, Moscow
Exercises, Stella Art Foundation, Moscow
Russkie, Gallery Impronte Contemporary Art, Milan
2008
The Narrow Circle, Sala Santa Rita, Rome
Russkie, Neue Galerie im Höhmannhaus, Augsburg, Germany
2007
Islanders 2003-2006, Centro per l’arte contemporanea Luigi Pecci, Prato, Italy
Islanders 2003-2006, Kunsthalle Lingen, Lingen
Russkie, Galerie Ernst Hilger, Vienna
Russkie, Galería Fúcares, Madrid
Five Stories, Groot BV, Edam, Netherlands, curated by Bas Vroege // Paradox
2006
Notes On The Way, The State Russian Museum, St. Petersburg
Islanders, Corkin Shopland Gallery, Toronto
Notes On The Way, National Library of Czech Republic / Clementinum, Prague
Bezhin Meadow, Museum Sacharov-Centre, Moscow
Anastasia Khoroshilova 2002-2006, Bumpodo Gallery, Tokyo
2005
Bezhin Meadow, Goethe-Institut / Galerie Condé, Paris
Bezhin Meadow, Galerie Ernst Hilger, Vienna
Bezhin Meadow, Galería Fúcares, Madrid
2004
Islanders, Galerie Ernst Hilger (Mezzanin), Vienna
SHOWS DE GROUPE (sélection) :
2021
Alanica, 13th International Festival of Contemporary Art, Vladikavkaz, Russia
Art in crisis?, Lachenmann Art, Frankfurt am Main (DE), curated by Dr. Anett Göthe und Deniz Alt
2020
Focus Berlin, Kühlhaus, Berlin
Photography meets painting, Hilger NEXT, Vienna
Non-Gasoline Stations, Artphilein Editions / Spazio Choisi, Lugano (CH)
Non-Gasoline Stations, i2a Instituto Internazionale die Architettura, Limonaia di Villa Saroli, Lugano (CH)
2019
The Missing Planet, Visions and revisions of “Soviet Times” from the Pecci Centre’s and other collections, Centro per l’arte contemporanea Luigi Pecci, Prato, Italy, curated by Stefano Pezzato and Marco Scotini
Women in 3 acts, Fotogalleriet, Oslo, curated by Kati Simon
1000 Wirklichkeiten – 100 Jahre GDL/DFA, House of Photography, Deichtorhallen, Hamburg, curated by Wolfgang Zurborn
NABU: Planet Art Festival, Kühlhaus Berlin, curated by Marianne Kapfer
2018
Women in 3 acts, INDA Gallery, Budapest, curated by Kati Simon
Collector’s world – ein Blick in die Sammlung Hilger. Von Beuys bis Warhol. Museum Angerlehner, Thalheim beim Wels, Austria
Mensch – Kosmos! Eine Sehsucht nach der weiten Welt, curated by Eleonora Frolov, Galerie Altes Rathaus, Worpswede, Germany
2017
Aging Pride, Lower Belvedere, Vienna, curated by Sabine Fellner
Translation // Le vent nous portera, Communal Gallery Berlin, curated by Dr. Christine Nippe
10 Years Old. 2007-2017: a history of the world told through the images of the Fondazione Cassa di Risparmio die Modena Collection, curated by Filippo Maggia, Chiara Dall’Olio
2016
Sein. Antlitz.Körper. Kirchen öffnen sich Kunst. Berliner Dom / www.sein-antlitz-koerper.de, curated by Alexander Ochs
Anastasia Khoroshilova. Noga Shtainer, Circle 1, Berlin, advised by Jürgen Harten
2015
Alanica. The Experimental Method. Museum and Exhibition Center “Worker and Kolkhoz Woman”, Special project of the 6th Moscow Biennale of Contemporary Art
Strange Worlds, Fondazione Fotografia Modena, Modena, Italy
2014
Destini/Storie/Vite, CAMeC – Centro Arte Moderna e Contemporanea della Spezia, La Spezia, Italy, curated by Francesca Cattoi and Filippo Maggia
Heimat? Osteuropa in der zeitgenössischen Fotgrafie (Home? East Europe in contemporary photography), Kunstforum Ostdeutsche Galerie Regensburg, Germany, curated by Dr. Agnes Matthias
Destination – Karelia, City Exibition Hall of Petrozavodsk, Russia, with Jaakko Heikkilä, curated by Georgy Nikich
Destination – Karelia, Carelicum, Museum of North Karelia, Finland, with Jaakko Heikkilä, curated by Georgy Nikich
2013
Points on the Map – The Representation of Conflict in Cultural Space, First Beijing Photo Biennale, Beijing World Art Museum, curated by Bas Vroege
Destination – Karelia, parallel program of the 5th Moscow Biennale of Contemporary Art, Cultural Centre ZIL, Moscow, curated by Georgy Nikich
Drifting, Haus der Kulturen der Welt, Berlin / curated by Valerie Smith
Mother Russia, The Salt Yard, Hong-Kong / curated by Steve Bisson
2012
“Behind landscape”, H2 – Center for Contemporary Art at Glass Palace, Augsburg, Germany / Curated by Dr. Thomas Elsen
“Under a tinsel sun”, III Moscow International Biennale for Young Art, Moscow / curated by Kathrin Becker
Russian Renaissance, Brot Kunsthalle, Vienna, Austria
The World in London, commissioned by The Photographers’ Gallery, London
2011
“Proches”, Docks en Seine, Paris
“Gates and Doors”, The State Russian Museum, St. Petersburg / curated by Alexander Borovsky
“Where is my Place?”, Contemporary images on national identity from the Fondazione Cassa di Risparmio di Modena collection, Fondazione Bevilacqua La Masa, Venice
2010
1st Ural Industrial Biennal of Contemporary Art / Special project: “iskusstvo i zhizn” (“Art and Life”), Installation at Uralmash Factory (Ekaterinburg)
La Leçon de l’Histoire, Palais de Tokyo, Paris
Curated by Joseph Backstein
“Young Academy 2010 at Hanseatenweg”, Academy of Arts (Akademie der Künste), Berlin
Liberty, Moscow Museum of Modern Art, as a part of: “Qui Vive?” Moscow International Biennale for Young Art
“Indposhiv”, Proun Gallery, Moscow
2009
History, Memory and Identity, Contemporary Photography from the Eastern Europe, Fondazione Cassa di Risparmio di Modena, Modena
“Kandinsky Prize finalists 2009”, Central House of Artist, Moscow, Russia
Wonder World. Expecting a restless future / curated by Stefano Pezzato, 3rd Moscow Biennale of Contemporary Art / Special project
Multivocal Histories / curated by Bas Vroege, Noorderlicht Photofestival 2009, Groningen, NL
2008
Presumed Innocence – Photographic Perspectives of Children, DeCordova Museum And Sculpture Park, Lincoln, Massachusetts, USA
The Power Of Water, The State Russian Museum, St.-Petersburg
einfach so…, Kunstraum Duesseldorf, Duesseldorf
2007
From Russia With Love – Contemporary Russian Photography and Video Art, Kunsthaus Meran, Meran, Italy
Reality Crossings – 2 Fotofestival, Mannheim_Ludwigshafen_Heidelberg, Germany
The Poetry Of Water In Russian Art, Palais Lumière, Evian, France
Work // IPRN Research Network, Rovaniemi Art Museum, Finland, curated by Kimo Lehtonen
Inszenierte Dokumente, Grafik-Museum Foundation Schreiner, Bad Steben, Germany
Photography and Video Art from Russia, Galerie J.J. Heckenhauer, Berlin
2006
Nouvelles Images Gallery, Den Haag, MK Gallery, Rotterdam
2005
No Comment, 1st International Biennale of Contemporary Art in Moscow
Zwischenraum, Stadtmuseum Hofheim am Taunus, Hofheim a. T., Germany
Inward Outward, FLACC, Genk, Belgium
Bezhin Meadow, The Margulies Collection at the Warehouse, Miami
2004
Passage l’Europe, Musee d’Art Moderne, St. Etienne, France
The Photographic Portrait, Forum für Fotografie, Cologne
Identification, 4th International Photography Biennale in Moscow
1997
Women Photographers, Smolensk, Russia
1996
New Alphabet, 4th International Photography Biennale in Moscow
ACTIVITÉS DE COMMISSARIAT :
2017
“bilder fragen”, H2-Zentrum für Gegenwartskunst im Glaspalast, Augsburg, Germany / curated by Thomas Elsen, Anastasia Khoroshilova, Gustavo Sagorsky
2013
Catalogue essay: Anastasia Khoroshilova, “Das Bild eines Reiches ein Reich der Bilder” in “Bilder eines Reiches das Leben im vorrevolutionären Russland”, Boris Groys/Peter Weibel (Hg), ZKM Karlsruhe, Kehrer Verlag, Heidelberg, 2013
2009
“Moscow-St.Petersburg” – Russian photography from mid-XIX-early XX century from Moscow private collections, ROSPHOTO The State Centre of Photography of the Russian Federation, St. Petersburg / curated by Anastasia Khoroshilova
Catalogue essay: A.Khoroshilova “The trace of St.Petersburg in photographs from Moscow private collections, 1839-1917” in “Moscow-St.Petersburg / Russian photography from mid-XIX-early XX century”, ROSPHOTO-Publishing, St.-Petersburg, 2009
2006
“Bilder eines Reiches”, life in pre-revolutionary Russia / curatorial assistance for Prof. Dr. Boris Groys, ZKM Karlsruhe, Germany
2002
“Stanovis!”(“Line up!”)
Body Representation in thr soviet photography of the 20-30s, Moscow House of Photography / curated by Anastasia Khoroshilova
COLLECTIONS:
Collection Bank Austria, Vienna
Centro per l’Arte Contemporanea Luigi Pecci Prato, Italien
Collection Citigroup Private Bank, New York
Fondazione Cassa di Risparmio di Modena, Modena
Kunsthalle Lingen
Lowe Art Museum, Florida, USA
MAK – Austrian Museum of Applied Arts / Contemporary Art, Vienna
The Margulies Collection, Miami
Moscow Multimedia Complex for Contemporary Arts (Moscow House of Photography), Moscow
Moscow Museum of Modern Art, Moscow
Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam
Museum of Organic Culture, Kolomna, Russia
National Centre of Contemporary Art / NCCA, Russia
Pier 24 Photography, San Francisco
Adrian Riklin Privatstiftung, Vienna
Rheinisches Landesmuseum, Bonn
Jerry Speyer, New York
Stedelijk Museum, Amsterdam
State Russian Museum, St. Petersburg
Collection UBS AG, Switzerland
Zentrum für Gegenwartskunst im Glaspalast, Augsburg
Artphilein Foundation, Vaduz, FL